Summer Edition Vol. III

10 Ağustos – 15 Eylül 2024

EArt Galeri

EArt Galeri, güncel sanatın derinliklerine dair ilgi çekici bir perspektif sunan “Summer Edition Vol. III” sergisine ev sahipliği yapıyor. 10 Ağustos – 15 Eylül 2024 tarihleri arasında ziyarete açık olacak bu sergi, renk, doku ve formun; insan, doğa ve soyutlama kavramlarıyla ilişkisini derinlemesine inceliyor.

“Summer Edition Vol. III”, sanatın soyut kavramlarla nasıl iç içe geçtiğini gözler önüne sererken; sergi, sanatçılarının eserlerinde kullandıkları renk paletleri, dokusal yüzeyler ve biçimsel kompozisyonlarla, doğanın ve insanın temel varoluşsal bağlarını sorguluyor. Her bir eser, hem estetik hem de kavramsal bir deneyim sunarak izleyiciyi düşünsel bir yolculuğa çıkarıyor.

Sanatçıların farklı disiplinlerdeki çalışmalarının bir araya geldiği bu sergi, renklerin ve formların soyut bir anlatıma dönüşmesini ve doğayla insan arasındaki ilişkilerin yenilikçi bir şekilde ele alınmasını sağlıyor. Sergide yer alan sanatçılar ve eserlerinin kavramsal odakları:

Beyza Çaylak: Malzemelerin diliyle yaratıcı bir diyalog kuran Çaylak, şeffaflık, katmanlaşma ve parçalanma gibi kavramlarla, çevresini saran soyut ve somut yapıları sorguluyor. Eserleri, dokusal zenginlik ve formsal deneyim aracılığıyla, görünmeyeni görünür kılmayı amaçlıyor.

Cenk Akaltun: Doğadan ilham alarak yarattığı eserlerinde, kıvrımlı ve parçalı yapılarla, ruhsal organizmaların soyut temsillerini sunuyor. Akaltun’un çalışmaları, renklerin ve formun derinlemesine analizini yaparak, izleyiciyi gerçeklik ve soyutlama arasında bir düşünsel keşfe yönlendiriyor.

Duygu Aydoğan: Epoksi reçine, polimer kil ve kurutulmuş çiçek gibi malzemelerle insanlığın fiziksel ve psikolojik sınırlarını araştıran Aydoğan, eserlerinde gelecekteki çağdaş fosiller gibi gördüğü formlar aracılığıyla, insan ve doğa üzerindeki izleri dondurarak tarihsel bir perspektif sunuyor.

Ege Subaşı: Kimlik ve benlik kavramları üzerine odaklanan Subaşı, “Sis Perdesi” metaforu ile insan ruhundaki belirsizlik ve muğlaklığı, renkler ve dokular aracılığıyla ifade ediyor. Portre ve figürlerdeki anlatımı, izleyicinin kişisel belleğinde yeni bağlantılar oluşturmayı amaçlıyor.

Sesil Beatris Kalaycıyan: Bedenin bütünlüğünü ve parçalanmasını ele alan Kalaycıyan, cinsiyetçi söylemleri ve kimliksizlik kavramlarını, ölümcül bitkiler ve kutsal hayvanlar gibi sembollerle görünür kılmayı hedefliyor. Eserlerinde, bedenin parçalanmış yapısı ve kimliksizlik temalarını renk ve form üzerinden sorguluyor.

Sevde Turan: Sevde Turan: Eserlerinde doğanın yaratılışındaki incelik, geçirgenlik ve eşsizlik kavramlarına vurgu yapan Turan, doğayı duyusal bir araç, sanatı ise “Ruhun; keşif yolculuğunda, yaratıcıyı bulmanın dışavurumu” olarak tanımlamaktadır. İstanbul'daki sanat atölyesinde çalışmaya devam ederken, aynı zamanda psikoterapi kliniğinde danışanlarına terapi vermeyi de sürdürmektedir.

Sinan Dağ: Sanatını, kişisel keşiflerinin ve deneyimlerinin bir yansıması olarak gören Dağ, resim ve diğer plastik sanatları arasındaki ilişkileri, akış ve rastlantıların estetiğiyle inceliyor. Basitlik ve sadelik üzerine kurulu eserleri, kaosun tehlikesine karşı bir savunma olarak öne çıkıyor.

Uğur Bişirici: Eserlerinde aynalar ve UV baskı yöntemini kullanarak gerçeklik ve hayal gücü arasında bir köprü kuran Bişirici, izleyicilere ışığın ve gerçekliğin doğasını sorgulama fırsatı sunuyor. Dinamik ışık koşullarında değişen etkilerle, gerçeklik algısını yeniden şekillendiriyor.

Umut Toros: “İz” ve “Bellek” kavramlarını ele alan Toros, doğada rastladığı hatırlatıcıları soyut bir şekilde işleyerek, izleyicinin hafızasında yeni bağlantılar yaratmayı amaçlıyor. “Fermata” serisi, yolculuk ve varış arasındaki ikilemi renk ve form ile sorguluyor.

Yusuf Ağım: Resim ve heykel arasındaki sınırları sorgulayan Ağım, katmanlı ve pentürel yapılarla geleneksel peyzaj resimlerinin değerlerini güncelliyor. Eserleri, resmin morfolojik yapısı ile zihinsel içeriği arasındaki ilişkiyi derinlemesine inceleyerek, sanatın doğası üzerine düşünmeye teşvik ediyor.

EArt Galeri, “Summer Edition Vol. III” ile sanatseverleri, insan, doğa ve soyutlama kavramlarını doku, renk ve form üzerinden yeniden keşfetmeye davet ediyor. Sergi, sanatın farklı boyutlarını ve derinliklerini deneyimlemek isteyen herkes için eşsiz bir fırsat sunuyor.